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Friday, September 25, 2009

Electra Bicycles, Way To Roll 2010

Way To Roll 2010

Artist
Vegan
Bike Activist
Owner, Acamonchi Art Studio

www.acamonchi-art.com

Gerardo Yepiz is in a gang. But don’t worry, they practice non-violence. It’s a bike gang, actually, and they call themselves the Cretins. Gerardo rode with the Cretins the other night and into the early hours of the morning. Aboard every imaginable type of bicycle—mountain bikes, cruisers, low riders, fixed gears, tall bikes,
road bikes, custom-built bikes and others—150 riders dressed in a wild array of outfits took to the streets of San Diego for a pedal-powered party on wheels.

“Bike riding has great potential for friendship and community,” says Gerardo, as he talks about the purpose of these mass rides—to laugh, have fun, meet new people and get crazy on bikes in a peaceful expression of individuality. But in the original spirit of critical mass, these rides harbor an undercurrent of grassroots activism as
well. “There’s a political statement behind it,” says Gerardo. “Reclaiming the streets, making it safe for everyone to ride… and for [motorists] to be more aware and drive safely.”

Driving is something Gerardo knows little about. Although his left bicep is inked with a lime green Volkswagen Beetle tattoo, he’s never owned a car and doesn’t have a driver’s license. “I know how to drive, I just choose not to drive,” says Gerardo. His reasons for living car-free bend towards health, environmentalism and anti-consumerism. “I’m anti-car, but I live up to it.” And the tattoo? “To me, this
tattoo… represents contemporary Mexico City,” explains Gerardo “It tells the story of the Mexico I experience when I’m there—urban Mexico.” Gerardo was born and raised in Ensenada, a small town 70 miles south of the California/Mexico border where as a teenager, he discovered commercial art working at print shops screening t-shirts
and posters.

In his 20s, Gerardo moved to San Diego and opened an art studio called Acamonchi where he creates commercial and fine art in many forms. Tucked in a mixed residential/industrial block of San Diego, Acamonchi is a speck of color in a crowd of apartments, thrift shops, hip neighborhood cafes and the occasional abandoned building. Gerardo is known for his skills in stencil-making and screen printing, and makes posters, t-shirts and other collateral for his clients—mostly action sports brands, bands and a variety of businesses. His fine art, primarily collage-like paintings, is resplendent in color and takes shape across a canvas of recycled and found objects. An expert in mixed-media, Gerardo uses stencils, photographs, block prints, free-drawing and painting techniques to create urban, graffiti-like
pieces that have been shown in museums and galleries worldwide.

Bikes, cars and traffic are prevalent themes in Gerardo’s art, encouraging the viewer to consider their effects on the modern world. For Gerardo, art and bicycling are both outlets by which to express his views on politics, consumerism and social and environmental issues. “Art is such a powerful political tool,” says Gerardo, explaining that, to him, riding bikes is not just a casual activity, but a “political statement” as powerful as his art.

Monday, January 1, 2001

Ventolin star Por rafa saavedra

Ventolin star

Por rafa saavedra
rafadro.blogspot.com

Ensenada, su ciudad natal, le quedaba ya chica ("Ensenada empieza con Ense, termina con Nada o con uno", dice sin asomo de nostalgia), le impedía respirar esos aires peligrosamente urbanos que tanto ansiaba aspirar pero que, por su condición de asmático, le estaban prohibidos.

Llego a Tijuana a principios de los noventa para estudiar la carrera de Diseño Gráfico; en su entonces ya habitual backpack cargaba ejemplares de su revista Necrofilia (grafismo, poesía de remanente dadaísta y mucha mala leche en cut-ups). El sueño revistero terminó cuando le llegó una

carta de Gobernación (el nombre, quien lo diría, atrae el morbo censor y controlador), pero eso no importo gran cosa, ya había cambiado: la city le abrió los ojos, le proporcionó un puñado de amigos en el carril extremo y le llevo a los clubes alternativos, al encuentro con una cultura que despedía a todo lo dogmático y se apuntaba, claro que sí, al hedonismo de gran colorido. Recaló en aquella Comunidad de Oxido que editaba El Centro de la Rabia y organizaba raves seminales para los Happy Children of the

Revolution. Terminó siendo el diseñador estrella -haciendo puro 360° de cultura pop-, de la primera explosión fanzinera en la Tijuana de los noventa. Estaba, pues, en la cresta de la ola.

El Señor Acamonchi "editor de revistas, diseñador, cyber shaman, artista postal, maestro de graffiteros, fan confeso de Mocedades y skater en etapa de reencuentro- siempre tiene respuestas, nunca se calla. Si le preguntas cómo se definiría su trabajo, te contestaría algo así: "Lo puedo definir en dos partes: diseño gráfico y lo del arte. En cuanto al diseño gráfico, web y publicaciones, en general trato de mantener una línea abierta a las nuevas corrientes. Experimentar para lograr una reacción específica con el público, pero sin perder el impacto y la capacidad de comunicar; no me gusta abusar de los recursos. Por el lado del arte son cuestiones más íntimas donde no busco una respuesta específica y, raras veces, me detengo a pensar en la reacción de la gente. Por lo general, mi trabajo se basa en

imágenes monocromáticas que son fáciles de reproducir; esto lo hago por que estoy interesado en hacer que mi trabajo llegue a lugares donde yo no puedo ir físicamente (aquí estoy hablando del Arte Postal). Conceptualmente el trabajo es pre hispánico, con un tinte surreal en los personajes y situaciones, el toque posmo se lo da el aerosol" y, si lo dejas continuar, agregaría "Algo que es constante dentro de mis influencias es que debe existir el sentimiento de ruptura", para luego aspirar una vez más su Ventolin.

Su peculiar sentido del humor (buñueliano, muy punkie, totalmente desfasado y absurdo), la estética pop enfermiza (de los niños con Síndrome de Down a los Raúlvelasco sadomasoquistas), el valor situacionista (su arte practica la deriva, hace suya la calle), el desenfado beatnik colaboracionista, los juegos de palabras propias del snobground y su pasión por Internet le llevarían por otros rumbos.

Un buen día cruzo la frontera para ver el reestreno de Star Wars, visitar una porno shop y probar el "american way of life" y nunca volvió a mirar atrás. Desde aquel lado, expande su campo de acción, enlaza y proyecta otras miradas, quizás más híbridas y post irónicas, más guerrillera, más comprometida con su tiempo. Ahora, quien lo iba decir, tiene vecinos afroamericanos que le repiten sin cesar: Play the funk play the funk... funk funk funk unk unk nk. Yo! Yo! Nuwattamseyn!

Pd: Acamonchi rules!